社会题材电影——韩国无疑走在世界前列.     从《波纹》到近来很火的《波纹》，无不体现韩国电影挖掘素材的高超本领与精湛的艺术表现力.     家暴案件中，被害人往往要回到施暴者身边，与其共同生活，而法律无能为力，甚至产生消极的影响.     遭受家暴的孩子是否有出路？还是像首尔律所大咖所言，只能怪命不好？遭遇家暴的孩子，剥离亲生父母是否过得更好——这本身就是问号.     如果父母都无法给予爱，可以指望后妈么？又或者指望政府、社会机构？所谓的儿童福利机构，被电影嘲讽得还不够么？遇到这样的天使，多彬们是幸运的.     没有呢？怕是绝大多数孩子的境况.     我突然开始理解甚至支持某些丁克，有些人就是不适合养育孩子，且不论养育的社会压力，从给予孩子全方面的爱而言，丁克也是一种行善啊！柳善演得真好，这后妈我算是恨之入骨了！缺爱的母亲恐怕不是好母亲.     罕见的影像，镜头基本上只专注于框住单独个体的运动轨迹，褒曼作为主角不仅占据画面的绝对中心，其他的不同空间里的角色与自然场景的空镜头甚至成了各种状语定语和形容词修饰的累积，从如此种种细腻的运动中看，二人确是天作之合 意识形态冲突其实被罗西里尼归为战争偶然激发的（而非遗留）问题.     该片的短镜头段落仍带着新闻影片的质感，使得导演的基本立场（即使在以单体作为绝对主角的条件下）是偏向民粹宗教或是美利坚，几乎全取决于观众的个人经验（我才不会说看那些血淋淋的巨型海鱼看到饿了呢）.     然而这种情况终结在另一罕见之处，影片选择在对神袛的无助呼嚎中结束，这样选择打破了罗西里尼一贯相信天主教面对现代社会自我调和能力——至少是努力调解过后的力不从心（一如该片中的神父）.     此景此情，与其说这是皈依，不如说是在胁迫下的精神自杀《海鸥食堂》日本名导荻上直子擅以图像刻划出不同女性样貌，新作《波纹》将镜头聚焦女性中年危机，描述一名中年妇女在丈夫离家出走后，心灵归依新兴宗教，每日静心祈祷，只喝教会贩售的瓶装水，把庭院改造成涟漪波纹的枯山水，没想到丈夫带着罹癌身体回来求照顾，饭来张口茶来伸手的儿子也把残疾女友带进家门，将她看似平静的生活掀起涟漪，压抑的阴暗情绪也即将爆发.     荻上直子一改过往疗愈图像风格，透过地震辐射、环境照护、残疾弱势、宗教信仰，以惊悚笔触犀利揭开日本女性压抑的真实处境.     筒井真理子精湛演绎绝望主妇的无力与哀愁，最后的惊人一舞，为自己，也为女性跳出自我救赎.